Sound and Performance Art
„With my artistical work I want to irritate and break up fixed patterns for generating new perspectives and to create immersive (body) experiences that opens up the personal horizon.“
"I love looking beyond the horizon, engaging in creative, inter- and sociocultural exchanges, experiencing diverse encounters, and fostering mutual inspiration in an artistic and social sense."
Having engaged with various soundarts and audio tinkering from an early age, I initially explored the musical and sonic universe alongside acting in theater. My passion for creating diverse musical journeys, soundscapes, and auditory realms using the piano, voice, percussion, and guitar, combined with technical tools (radios, tape decks, turntables, etc.), led me to various musical projects and collaborations - have a look here:
Abelha Supersónica
Olivia FX
In addition to composing and producing my own songs, which defy categorization, I was active as a DJ and worked on my live musical performances. Following the motto "Be your own band," each instrument a musician, every musical element was lovingly integrated into a whole and paired with my voice until the musical sphere was achieved that uniquely presented each song.
The passion for artistic creativity, combined with sound and visuals, was further deepened through my training as a media producer and sound designer, which also evolved my creative work towards interdisciplinary practices. Whether it's soundtracking images, texts, moods, and films, everything is lovingly created by my own hand.
After initially exploring various artistic approaches through the study program "Music and Movement-Oriented Social Work," engaging in my own artistic projects, and working with diverse target groups, my curiosity about the multifaceted effects of the arts on an intermedial and performative level grew even further. My strong research enthusiasm and the drive to use art as a means of generating knowledge, along with the exploration of active engagement in the context of sound, movement, and technology on a transdisciplinary level, ultimately led me to pursue a master's degree in "Performative Arts in Social Fields."
…make the hidden “visible” and show connections that lie behind the obvious and tangible.
"I want to make the social and ecological Impacts physically tangible through art."
Since 2022 I am focused on art-based research and exploring different avenues of artistic expression through sound and body with different material, in different settings and (public) spaces. Using an experimental approach, I would like to use (non-)verbal communication to stimulate intensive dialogue and constructive debate that mediates between different poles, loosens entrenched thought and action patterns and creates new perspectives.
I am currently working on new approaches in the field of “sound movement” using different digital tools, sensors and special MIDI controllers – researching different aspects of haptic, flow and creativity in different framings while a variety of processes of transformation.
On the one hand, I’m interested in the different creative ways to bring people together through sound and artistic processes. How a social community can be created, and social themes can be dealt with through artistic and social exchange. This is about opening the body and soul to sound and artistic processes, and the joint creative work that mediates in an interactive way between producers and recipients and opens up new perspectives for a community that is only characterized by its diversity , regardless of age, culture, religion and disability, can enrich and develop each other.
On the other hand I am researching on the potential of these system to support a free body expression while arranging my songs through physical movement options – in a way of audio-visual live performance.
This fulfills a long-held wish to break away from the physical limitations of operating music machines and to be able to use movement as a means of musical expression and design.
2024 M.A. "Performative Arts in social fields"
2021 B.A. "Music - and Movement orientated social work"
2011 Education "Sounddesign"
2009 Education "Media Producer"
2002 Education "Eventtechnic"
Klang- und Performance Kunst
„Mit meiner künstlerischen Arbeit möchte ich irritieren und festgefahrene Muster aufbrechen, um neue Perspektiven zu generieren und immersive (Körper-)Erlebnisse schaffen, die den persönlichen Horizont öffnen.“
Schon früh mit verschiedenen Klangkünsten und Audio-Basteleien beschäftigt, habe ich neben Theater spielen zunächst das musikalische und klangliche Universum erkundet. Die Leidenschaft zum Kreieren von verschiedensten musikalischen Reisen, Klangteppichen und Soundsphären mit dem Piano, Stimme, Percussion und Gitarre, sowie in Verbindung mit technischen Möglichkeiten (Radios, Tapedecks, Plattenspieler, Atari, Keyboards and Synthesizers etc.) führten mich zu verschiedenen musikalischen Projekten - hier gibt's davon zu sehen:
Abelha Supersónica
Olivia FX
Neben dem Komponieren und Produzieren eigener Songs, die sich keiner Schublade zuordnen lassen möchten, war ich als Djane unterwegs und habe an meinen musikalischen live Performances gearbeitet. Ganz nach dem Motto – "Sei deine eigene Band", jedes Instrument ein/e Musiker:in, wurde jedes Musikelement liebevoll zu einem Ganzen zusammengefügt und gepaart mit meiner Stimme bis die musikalische Sphäre erreicht wurde, die jeden Song auf einzigartige Weise präsentiert.
Die Leidenschaft für künstlerische Kreativität, kombiniert mit Ton und Bild, wurde durch meine Ausbildung zum Medienproduzenten und Sounddesigner weiter vertieft, was auch meine kreative Arbeit in Richtung interdisziplinärer Praktiken weiterentwickelte. Ob Vertonung von Bildern, Texten, Stimmungen und Filmen, alles entsteht in liebevoller Handarbeit.
Nachdem ich zunächst über das Studium „Musik- und bewegungsorientierte Soziale Arbeit“ verschiedenste künstlerische Ansätze, über die eigene künstlerische Projektarbeit, sowie mit verschiedensten Zielgruppen, ausprobierte, reflektierte und weiterentwickelte, war mein Wissensdrang für die vielfältigen Wirkungen der Künste auf intermedialer und performativer Ebene noch weiter gestiegen.
Die große Forschungslust und der Drang zur Nutzung von Kunst, um Wissen zu generieren, sowie die Erforschung von Eigentätigkeit im Kontext von Klang, Bewegung und Technik auf transdisziplinärer Ebene führten mich schließlich zum Masterstudium „Performative Künste in sozialen Feldern“.
„…Verborgenes „sichtbar“ machen und Zusammenhänge aufzeigen, die hinter dem Offensichtlichen und Greifbaren liegen.“
„Ich möchte die sozialen und ökologischen Auswirkungen durch Kunst physisch erlebbar machen.“
Seit 2022 erforsche ich auf künstlerische Weise verschiedene Wege des künstlerischen Ausdrucks durch Technik, Klang, Körper, Haptik, verschiedene Materialien und Miteinbeziehen medientechnologischer Entwicklungen in verschiedenen Settings und (öffentlichen) Räumen. Mithilfe einer experimentellen Herangehensweise möchte ich über (non-)verbale Kommunikation einen intensiven Dialog und eine konstruktive Auseinandersetzung anregen, die zwischen verschiedenen Polen vermittelt, festgefahrene Gedanken- und Handlungsmuster lockert und neue Perspektiven schafft.
Derzeit arbeite ich an neuen Ansätzen im Bereich „KlangBewegung“ mit Hilfe digitaler Werkzeuge, Sensoren und spezieller MIDI-Controller und deren vielfältigen Prozessen der Transformation.
Einerseits interessieren mich die verschiedenen kreativen Möglichkeiten, Menschen durch Klang- und künstlerische Prozesse zusammenzubringen. Wie eine soziale Gemeinschaft entstehen kann und wie soziale Themen durch künstlerischen und sozialen Austausch bearbeitet werden können. Dabei geht es um eine Öffnung von Körper und Seele für Klang- und künstlerische Prozesse, und das gemeinsame kreative Schaffen, das auf interaktive Weise zwischen Produzent:innen und Rezipient:innen vermittelt und neue Perspektiven eröffnet für eine Gemeinschaft, die sich nur durch ihre Vielfalt, unabhängig von Alter, Kultur, Religion und Behinderung gegenseitig bereichern und weiterentwickeln kann.
Andererseits erforsche ich das Potenzial dieser Systeme, um einen freien körperlichen Ausdruck zu unterstützen, während ich meine Songs durch physische Bewegungsmuster arrangiere – in Form einer audiovisuellen Live-Performance.
Dies erfüllt einen lang gehegten Wunsch, sich von den physischen Einschränkungen beim Bedienen von Musikmaschinen zu lösen und Bewegung als Mittel des musikalischen Ausdrucks und der Gestaltung nutzen zu können.
